Resumen y análisis de la historia del arte - EH Gombrich

 “Lo que llamamos 'obras de arte' no son el resultado de alguna actividad misteriosa, sino objetos hechos por seres humanos para seres humanos ... Porque la mayoría de las pinturas y estatuas que ahora están alineadas a lo largo de las paredes de nuestros museos y galerías no fueron destinado a ser exhibido como art. Fueron hechos para una ocasión definida y un propósito definido que estaban en la mente del artista cuando se puso a trabajar”. (32) - EH Gombrich

La breve introducción: la historia del arte

La Historia Del Arte de EH Gombrich es uno de los primeros libros que me vienen a la mente de los libros de arte, publicado por primera vez en 1950. Aunque ha pasado mucho tiempo desde que se publicó por primera vez, este hermoso libro, que ha sabido conservar su actualidad en cierta medida con actualizaciones, es de los que pueden ser un libro de cabecera para cualquier lector que quiera aprender más sobre arte. La Historia del Arte no es un libro para leer en una o dos sentadas en cuanto a su contenido y peso físico. Consta de muchas secciones que están conectadas entre sí, pero también se pueden leer de forma independiente según el interés. Gombrich incluyó fotografías de las obras de arte que mencionó en el libro; de lo contrario, habría sido una lectura relativamente seca.

Este libro no ha perdido su popularidad durante todos estos años porque el autor comparte la historia del arte con el lector de una manera que todos pueden entender. Creo que es un buen recurso para los lectores que quieren aprender cómo surgió esta cosa llamada arte y cómo surgieron algunos movimientos, en lugar de las personas que ya están interesadas en el arte.

En La historia del arte , el autor afirma que hay demasiados artistas y obras de las que quería hablar al principio del libro, pero se limitó porque sabía que un libro así sería demasiado grueso para leer. Leí el libro por puro placer y sin ninguna preocupación por olvidar lo que aprendí. Quería examinar las obras de arte en detalle de vez en cuando y ver otras obras de los artistas mencionados, así que dejé el libro y corrí a internet; por lo tanto, fue una lectura lenta. Cuando lo terminé, me di cuenta de que estaba de acuerdo con la afirmación de Gombrich de que el arte no existe; hay artistas.

La historia del arte me hizo preguntarme por qué estoy tan interesado en algunos artistas y no en absoluto con algunos. Fue delicioso ver cómo los artistas han cambiado a lo largo de los siglos y leer cómo el cambio y la diferenciación se han vuelto indispensables para los artistas después de un tiempo. Descubrí docenas de artistas que no sabía que existían, así como artistas que amaba y con los que estaba familiarizado. Me he detenido mucho en la pasión del artista por la producción. Especialmente en los últimos episodios, no pude evitar preguntarme qué pensaría Gombrich sobre los NFT y el dinero gastado en ellos si todavía estuviera vivo.

La historia del arte es fácil de leer; Es un libro que enseña mucho y al mismo tiempo hace pensar. Sin embargo, si dices que no te interesa la historia del arte sino el beneficio que te aporta, te recomiendo el libro de Alain de Botton titulado Art as Therapy. ¡Disfrutar!

 

Resumen de la historia del arte

La historia del arte , uno de los libros sobre arte más famosos y populares jamás escritos, ha sido un éxito de ventas mundial durante más de cuatro décadas. Atraídos por la sencillez y claridad de su escritura, lectores de todas las edades y procedencias han encontrado en el profesor Gombrich un verdadero maestro, que combina conocimiento y sabiduría con un don único para comunicar su profundo amor por la materia.

Por primera vez en muchos años, el libro ha sido completamente rediseñado. Las ilustraciones, ahora en color, se han mejorado y rediseñado e incluyen seis desplegables. El texto ha sido revisado y actualizado en su caso, y se han incorporado varios artistas nuevos importantes. Las bibliografías se han ampliado y actualizado, y los mapas y gráficos se han rediseñado.

La historia del arte siempre ha sido admirada por dos cualidades clave: es un placer de leer y un placer de manejar. En estos aspectos, la nueva edición es fiel a sus muy queridas predecesoras: el texto funciona tan bien como siempre y las ilustraciones mejoradas siempre están en la página donde el lector las necesita. En su nueva edición, esta obra clásica continúa su progreso triunfante incansable durante una generación más, para seguir siendo el título de primera elección para cualquier principiante en el arte o el conocedor.

 

El primer libro de Gombrich, Weltgeschichte von der Urzeit bis zur Gegenwart (1936), también publicado como Eine kurze Weltgeschichte für junge Leser (1985; “A Short History of the World for Children”) y en inglés como A Little History of the World (2005). ), dio lugar a la idea de un libro de arte para niños. El resultado fue La historia del arte , una obra claramente escrita que atrajo tanto a jóvenes como a adultos.

Evitando la estética y la crítica de arte, que consideraba demasiado arraigadas en las emociones personales, Gombrich se centró en la iconografía y las innovaciones en la técnica, el gusto y la forma, como se demuestra en obras específicas de artistas individuales. También le gustaba poco el modernismo, al que ridiculizaba por considerarlo demasiado comercial y, con demasiada frecuencia, inclinado a la novedad por sí misma. Un éxito de ventas internacional, La historia del arte se tradujo a más de 20 idiomas.

También influyó Art and Illusion (1960), en la que Gombrich examinaba cómo la gente percibe las imágenes. Otras obras notables incluyen Meditaciones sobre un caballo de juguete y otros ensayos sobre la teoría del arte (1963), El sentido del orden (1979) y La imagen y el ojo (1981). Gombrich, que recibió numerosos honores, fue elegido miembro de la Academia Británica en 1960. Más tarde fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (1966), nombrado caballero (1972) y miembro de la Orden del Mérito ( 1988).

Además de ser muy divertido, La Historia Del Arte es una lectura esencial para cualquiera que sienta curiosidad por el arte occidental: incluso los críticos de los cánones necesitan saber qué hay en ellos, y ha sido lo suficientemente influyente como para estar cerca de definir uno.